“吴山专&英格·斯瓦拉·托斯朵蒂尔 托尼·奥斯勒”展览前言

红砖美术馆于2016年2月20日到5月15日期间举办馆藏展“吴山专&英格·斯瓦拉·托斯朵蒂尔 托尼·奥斯勒”。

吴山专1960年出生于中国舟山,先后毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)和汉堡艺术学院。吴山专是“八五新潮”的重要参与者,他于1986年成立“红色幽默”小组,并于1990年创立“国际红色幽默组织”,以幽默和讽刺的方式反思政治性主题,为中国的观念艺术打开了新的局面。英格·斯瓦拉·托斯朵蒂尔(Inga Svala Thórsdóttir)1966年出生于冰岛,毕业于冰岛艺术学院和汉堡艺术学院,1993年创立“雷神女儿粉化服务”,1999年创立BORG艺术机构。吴山专与托斯朵蒂尔从1991年开始合作从事艺术活动,现工作、生活在汉堡和上海。

这次展览展出了两位艺术家的绘画和绘画装置作品《物权》《色彩进入剥削》以及《肉在那里,把爱放在那里,指数的》(部分)。吴山专和托斯朵蒂尔从1990年代中期开始将人权转译为“物权”,在这次展出的三十幅水彩画作品中,艺术家将 “物权”进一步引申成为基本人权的参照点,在画中的文字里提到了现代人应有的权利,如教育权、财产权等等。《色彩进入剥削》中,121件马赛克式的色块组成了中文的“剥削”二字,占据了整面高墙。随着观者走近或远离墙面,墙面上的“剥削”在观者的视野里时而出现时而消失,让人不难想到充斥现实的各种隐秘的剥削手段。

吴山专和托斯朵蒂尔的霓虹灯作品《买就是创造》和 《Today No Water》也在本次展览中,这两件作品涉及到他们创作中的重要主题“买就是创造”和“今天下午停水”。从八十年代末到九十年代初,这两个主题就经常以文字和观念的方式出现在艺术家包括绘画、装置、小说、诗歌和思想实验在内的多种媒介的作品中。其中“买就是创造”通过将创造力与市场购买行为联系起来,对艺术的本质进行了除魅与重塑,并对八十年代末九十年代初中国社会中商品经济的迅速发展进行了反思;而“今天下午停水” 则来自于吴山专对于八十年代中国日常生活的具体观察,“今天下午停水”这样的标语仅仅将结果告知社区居民,没有提供任何解释,并期待居民无条件接受。这种简化的社区工作方式在当时被视为常态,也是艺术家在作品中讽刺批评的对象。在本次展览中,高饱和度的霓虹灯设计赋予这两个主题以强烈的视觉冲击力,展现了艺术家对“买就是创造”所代表的消费主义文化和“今天下午停水”指代的权力运行模式进行的新的解读。

这次展览也包括美国艺术家托尼·奥斯勒(Tony Oursler)的一件影像雕塑作品
《幻影投射(非反射性)》。奥斯勒1957年出生于纽约,毕业于加州艺术学院,现居纽约。从1970年代开始,他成为影像艺术领域最为活跃且富有实验精神的艺术家,他的作品经常将影像与雕塑结合,在黑暗的观看环境中塑造出魔幻的情境。在过去二十年里,奥斯勒创作出一系列以面部和面部细节为主题的影像,并将其投射在玩偶、球体等非平面的界面上,展现出光影、意识、情感、语言、声音转瞬即逝的变化。《幻影投射(非反射性)》表现了对话中的一男一女两张面孔,他们神秘的表情和片段的呓语承接了超现实主义影片对于梦境的探索,也富有独特的视觉和戏剧张力。

阅读全部

艺术家:
吴山专
英格·斯瓦拉·托斯朵蒂尔
托尼·奥斯勒

主办:
红砖美术馆